剧情简介
极少篮球题材的电影能让我看到一半就不想看的，张一山的扣篮对决我都看的津津有味。
tobu8 HD中国日本动漫
吴青峰
回复 焦恩俊 : 看了《绿皮书》，看完心情特别舒服，像夏日喝到了一杯恰到好处的冷饮一样。一部好电影带来的感受真的比一部烂片带给你的感受好太多了，真的想劝朋友们一句，别在烂片上浪费时间了。世界上有那么多好电影啊。看《绿皮书》之前我知道它是本年度的奥斯卡最佳影片，是一部公路片，是一部有关黑人的故事。电影开场时，一段酒吧里的热闹景象一下就吸引住了我，那是一段爵士乐吧，因为谢尔顿说爵士乐就是所有音符一起蹦出来，我甚至想跟着那段音乐抖起脚来。而我也真的这样做了。沉浸电影的乐趣中。但是因为开场迟到的观众，还不礼貌的开闪光灯找座位，内心中很气。好在很快就被高冷的音乐家和胃口极好的司机先生吸引了。高冷音乐家实在是很可爱，穿的像个酋长，坐在高高在上的椅子上，上车后还要人专门给腿上盖上小毯子，当我们跟着司机先生看到这一切时，内心中肯定也是对他十分鄙夷的。但是当他坐在钢琴前，那跳跃的音符像精灵般跳动起来，忽然就敬仰起了他。然后慢慢的，钢琴家的困惑，虽然地位高高在上却因为黑人的身份，连去酒吧喝酒都会被打，喜欢的西服人家不卖，刚刚还被全场鼓掌，一下场却连室内厕所都被拒绝使用，简直难以想象他们经受的所有的不公平待遇。而他的苦楚还不止这些，他不被白人接受，却也不被自己的同胞认可，穿着高档西服打着领结的他，在同胞眼里也是异类。好难。还好，他有音乐相伴，在舞台上的他，是闪闪发光的。一曲弹闭，掌声雷动，他微笑着起身致谢。音乐家放弃更高的薪酬，去不被接受的南方巡回演出，是他的勇敢，和他的坚持，想要突破偏见，就要有人迈出去。可爱的音乐家还有自己的原则，可以把炸鸡的骨头扔出窗外，但绝不允许把可乐杯子扔出去。即使是掉在地上的纪念品石头也不可以据为己有。我一边为可爱的音乐家着迷，一边被他们受到的种种不公平而震惊。我给孩子讲这个电影的故事，孩子问我什么是公平，我说就是他没有享受到应得的权利。孩子又问我权利是什么。孩子还太小，他不懂的太多。可是想想那个时候的人，成年人，却也不懂人本应该生来平等的。看到最后知道这部电影是根据真实事件改编的，其实是个蛮沉重的话题，种族歧视，有多少伤悲的事件因为这四个字，好在电影呈现的没那么沉重，总是适可而止的让观众自己去想象。知道这些，再回想美国可以接受奥巴马这位黑人总统，是多么大的进步。如同电影最后的和解一幕一样，希望一直都在，愿我们生活的世界越来越好。ps.网上看完话题是“看完想吃炸鸡”，而我的第一感受是，“看完想学钢琴”，那长长的手指在键盘上跳跃，好听的音符就倾泻而出，好美。上次这样的感受还是《海上钢琴师》。特别是那段在黑人餐厅里的即兴演奏，美的一塌糊涂。”
朴海镇
回复 肖宇梁: 这部《大象末满18勿扰1000》可信度极高的剧透：男主角因为沾染了来自一颗名为“夏洛特”的彗星上的神秘粒子而具有了穿越时空的超能力，于是穿越回自己的学生时代，打算建一所变种人学校。后来他又二次变异，发现自己的真正力量是可以吸收别人的超能力，于是他就吸收了还处在潜伏期的周[哔]伦、[哔]巍、[哔]树等人的超能力，由屌丝男华丽变身为狂拽酷霸的乐坛教父龙傲天。前几天在家里看《金星秀》，我并不是那节目的固定观众，原本是冲着王祖蓝和金星同台的噱头去看的。结果我看的那个视频足有两个小时长，似乎是把好几期节目合在了一起。其中最后半个小时是沈腾和马丽做访谈嘉宾那一段。我虽然不讨厌这两人在春晚上的小品，但对他们也无特别的好感。那视频本来我想干脆关掉，后面半小时没什么特别吸引我的看点，不看也无所谓。转念一想，反正要去做饭，就那么放在那让电视出个声当背景音也挺好。于是就边做饭边听。然后听到两位嘉宾有电影要上映了，心里一边“呵呵”，一边管不住自己的好奇心贱歪歪的竖着耳朵想探听更多关于那电影的情报。听到那电影的名字叫《夏洛特的烦恼》（后来才知道没有“的”字），心想这电影主人公是不是被“岛国赵本山”麻枝准瞎编的剧情给折磨出烦恼来了。再接着是听到沈腾那番好似立军令状一般的观影动员，我忍不住多看了电视两眼，见荧屏上的沈腾脸上表情充满决绝。我不知他是真的说到自己的心血之作所以表现得有些激动了，还是为了宣传电影而刻意表演的。反正那一瞬间我觉得我中招了。之后就滚去搜这电影的预告片了。预告片里我现在还有印象的笑点有两处，一是“臭不要脸”之后马丽魔性的笑声，不过比起夸张的声音和动作，我始终觉得台词好笑才是王道，所以对我而言更有吸引力的笑点是第二处，“活得像个傻[哔]似的。”这种对话太合我胃口了。把全片唯一的笑点剪在预告片里然后就标榜自己是喜剧片的预告片欺诈，之前也不是没见识过，比如去年的《分手大师》（那电影真的就只有邓超舔打火机那一个笑点，不多也不少），所以即便到了入场前一秒钟，我还是抱着一种赌一把的心态。电影开场的前几分钟，我也还不敢说自己的赢面有几分，开豪车兜圈子、女朋友六十大寿等等，给我带来的满足感似乎也就跟春晚差不多（我指的单纯是春晚上的开心麻花，如果算上春晚那些体制内相声演员的表演进行综合评比，那本片从出龙标开始就已经完胜春晚了）。袁华即兴赋诗一首算是分水岭，以他为界，前面的是呵呵，后面老师出场开始嘻嘻，到马丽登场终于开始哈哈哈，而且是几乎一路哈哈哈到结尾。电影也有伤感的情节，但喜与悲两种情绪始终是相辅相成，并未互相抵消，用悲剧来让狂笑之后的观众平静下来不至于浮躁疲倦，用喜剧来让流泪之后的观众获得治愈不至于压力过大，笑也笑得深情，哭也哭得温暖。电影的几乎每一句台词都很有设计感。你问这是不是刻意卖笑？当然是。但刻意也分走不走心。把观众当成人傻钱多的冤大头，胡乱堆砌些网络段子，这也是一种设计，但只会给自己找骂、给观众添堵；把观众想象成一群足够聪明的人，然后竭尽所能的比他们更聪明一点，让自己的思路始终比观众多往前跳一步，而又保持一个观众能跟得上的节奏，这是喜剧片最理想的状态，说来容易，但要用心才能做到。举一个例子来说明我上面提到的“设计感”，夏洛的妈妈在校长室里那一段，开始解扣子时，所有人都以为是要学《阿甘正传》，结果接下来却画风突变成了碰瓷大妈，这种巧妙利用观众心理预期并使其预期落空而且是往精彩的方向而非沉闷的方向落空，就是精心设计的结果。更妙的是这一段还有后续，接下来王老师的“你以为你是校长，想在哪睡在哪睡”，利用刚才段子的余温，再次炒热，通过组合拳释放出更强的笑果。这电影没有一句台词是多余的，如果这一句不好笑，那一定是为了跟下一句发动连招以便加倍好笑；这一句没有戳泪点，那一定是为了跟后面的内容呼应以便加倍感人。电影里的情节无论是喜是悲，都显得很有骨气，情绪的传递是自然而然的，既不故作高深，又不刻意迎合。真诚的喜剧就是如此，带着脑子、带着善意、带着尊严，不轻易受伤也不伤害别人。继续夸这电影就难免又要说到“情怀”了。鉴于我最近看的几部电影里都提过类似的话题，在这里就不再赘述，以显得我的情怀癌好像有所好转了（其实并没有）。好的说完了，接下来是例行挑刺。这电影整个都很流畅，唯独有一处很生硬，就是猥琐的王老师的咏春。这一段的天降神兵过于突兀，不太容易使人信服。我猜这大概是为了过审而不得不使出的权宜之计。但即便如此，这洗白也不算成功。我觉得践踏学生尊严、收礼远比打学生更没有师德。另一个我不太满意的是本片的结局。事实上我并不确定我看到的就是结局，因为我们那一场出了放映事故，电影在最后夏洛回到原来时空与妻子和好后卡住了，卡在夕阳下夏洛小鸟依人的抱着冬梅那个画面。后面还有没有我也不知道，但我猜应该差不多就是这样了。这个结局多少有点让人失望，因为经历这南柯一梦之后，夏洛获得的救赎是找回了他的爱情，并没有什么其他的收获，感觉有点鸡汤的味道，就是那种“有了爱情就有了一切”的不切实际与过度理想化。更何况，通过两个时空的对比，我们会发现，夏洛守住爱情的代价其实不只是放弃功成名就这些俗气的东西，还有一些重要性不亚于爱情的，比如他的母亲。电影应该通过两个时空的对比让观众明显倒向原本时空，这样在情感和价值的传递方面才算成功。但是如果让我们大多数人选，虽然得了艾滋病而且没跟最爱的人在一起但是功成名就、看遍花花世界而且老妈活得好好的、最爱的人跟一个爱她的人在一起过着平凡幸福的生活VS跟最爱的人一起当一对恩爱的屌丝夫妻而且老妈死了这一辈子自己也就这样了，选择后者的人可能还未必有选前者的多吧？如前面说的，我在看这电影时遇到了技术故障。电影本来开始放映就有点晚，门外等了好多家长和小孩打算看下一场的《小黄人》，电影院的人原本想说就那么算了，说后面没什么内容了，催我们快点退场。可我们那场的观众却不答应，大家还纷纷掏出了板砖——入场时领取的纪念品，虽然是棉花做的，但满影厅的人拿在手里还是挺有气势的，于是影厅工作人员又跑去协商了，大家坐在原位等待修复。可惜因为我女朋友看完电影还有事，我只好先跟她退场送她去车站。再回来时（是的我又回来了）已经是十分钟之后了，我以为小黄人应该已经开始演了，结果走近了听到是黄渤和左小祖咒的《一剪梅》，于是我滚进去又坐了两分钟把歌听完，之后才退场为接下来看《港囧》做准备（是的《港囧》我是自己看的，中秋节那天被我当做“国产喜剧片强化日”，像我这种不怎么喜欢户外活动的人，看看徐峥的脑袋就当是赏月了）。黄渤唱的片尾曲其实也是吸引我看这电影的一个因素，但是左小祖咒老师的演唱风格我实在享受不了。都说让他俩唱《一剪梅》是玩坏这首歌的节奏，实际上电影里早已把这歌玩坏了。总之，从主角两夫妻恩爱走在夕阳下那个静止画面到片尾曲《一剪梅》中间的东西我终究是没看到，只好过两天回老家找几个狐朋狗友再看一遍了。
李彩桦
回复 马丽 : 电影用了不少篇幅讲述阿丽塔初学死亡球和参加比赛的过程，而漫画里的阿丽塔实际上是在雨果事件结束后，为了寻找救赎才进入死亡球的世界。。
