他是双性恋，拥有一段开放奢靡的私生活，当媒体都在关注他狂欢淫乱的感情生活时，他却总是徘徊于孤独的边缘，他的性取向，让他变得既患得患失，又自卑恐惧。玛丽是他曾经的未婚妻，也是他一生最重要的人，电影中有这一幕，他望着对面楼玛丽的窗户，独自一开一关身旁的台灯，十分落寞。1991年，牙叔因艾滋病逝世，享年45岁…从身材，到动作；从节奏，到神态，再到内在精神的演绎，都是对牙叔的完美还原。另外，服道化上的精益求精，也呈现了牙叔的众多经典造型：红领巾搭配热裤裸体、丝绸豹纹长衫、白色背心浅色牛仔裤、紧身露胸皮衣、亮片闪光连体衣、貂皮热辣大衣…正是因为这些造型的重现，这些不朽的音乐前奏响起，以及片尾撩拨心弦又震撼灵魂的25分钟，全面拯救了叙事上的不足，也让我们彻底原谅了之前的平庸乏味。无论你是否是皇后乐队的粉丝，无论你是否摇滚曲脑残粉，当全场万人合唱《WeAretheChampion》的时候，你一定会热泪盈眶。值得一提的是，这部《波西米亚狂想曲》可谓命运多舛，主演从萨莎·拜伦·科恩换成拉米·马雷克，导演从布莱恩·辛格换成德克斯特·弗莱彻，因为一些众所周知的原因，国内引进已经确定无望。坦率地说，作为一部传记电影，它没有富有张力的剧本，也没有那么强烈的情感内涵，基本是克制的事实呈现，却少有导演的个人表达。导演似乎更愿意选择做一个牙叔的粉丝，用公式化和模式化的传记套路，有意识地避免了任何叙事上的复杂性，刻意地削弱了自己的立场表达，对于主角的内心世界的探究只停留于浅尝辄止。但从另一个角度而言，牙叔及皇后乐队璀璨辉煌又充满魅力的传奇一生，本就无需太多重新刻画的介入。正如牙叔在电影中而言。「我不需要同情和忏悔，我就是要活成我自己，活成他妈的弗莱迪」。「除了我自己，没有人能左右我、评价我、困扰我、定义我。」永远的弗莱迪，永远的皇后乐队。有人因为一支乐队，爱上一部电影。也希望有人因为一部电影，爱上一支乐队。